5 مدل دیگر عکس که همه عکاس ها باید بدانند
به گزارش خیمه نیوز، هفته گذشته در مقاله پنج مدل عکسی که همه عکاس ها باید گرفتن آن ها را بلد باشند به آنالیز 5 مدل عکس پایه ای پرداختیم. این هفته هم در خبرنگاران با جیسون دی لیتل (Jason D. Little) همراه می شویم تا 5 مدل عکس دیگر، که از نظر او به خلاقیت شما در عکاسی یاری می نمایند، با هم آنالیز کنیم.
اگر عکاسی می کنید، نگاهی به آرشیو عکس های خود بیاندازید. آرشیو عکاسی شما تا چه میزان متنوع است؟ مجموعه مهارت های عکاسیتان چطور؟ فکر می کنید چه مهارت هایی دارید؟ مسلماً برای یک عکاس مهم ترین چیز، حرفه ای شدن در یک سبک خاص از عکاسی است، اما توانایی در ایجاد طیف گسترده ای از عکس های مختلف هم برای یک عکاس از اهمیت بالایی برخوردار است. اگر یک عکاس روش های مختلف برای ایجاد عکس های متنوع را بداند، دریچه های تازه خلاقیت به روی او باز می شوند و درست هنگامی که عکس های شما تکراری به نظر می رسند یا عکس های تازهی که می گیرید دیگر با عکس های مجموعه پیشین شما تفاوتی ندارند، این خلاقیت به یاری شما می آید.
امروز در خبرنگاران 5 مدل عکس دیگری که ضروری است هر عکاسی نحوه ایجاد کردن آن ها را بداند به شما معرفی خواهیم کرد.
ماکرو
عکاسی ماکرو مدل بسیار جذابی است، این مدل عکاسی به شما این امکان را می دهد که کوچک ترین اجسام را با ریزترین جزئیات عکاسی کنید. البته برای عکاسی ماکرو باید ابزار مناسب آن را در اختیار داشته باشید، اما با این وجود خیالتان راحت باشد، زیرا برای تهیه امکانات آن حتماً لازم نیست حساب بانکی خود را خالی کنید. برای عکاسی ماکرو می توانید به جای لنزهای مخصوص ماکرو، از تکنیک لنز وارونه یا لوله های تعمیم دهنده لنز بهره ببرید. اگر دوست دارید با این دو روش برای عکاسی ماکرو آشنا شوید، مقاله های عکاسی بعدی خبرنگاران را از دست ندهید تا این دو روش را برای شما شرح بدهیم.
هر مسیری را که در عکاسی دنبال می کنید به زودی متوجه می شوید که تمرین صبر و البته کنترل لرزش دستانتان مهمترین دستاوردهایی هستند که با گرفتن یک عکس ماکرو خوب به دست می آورید. عکاسی ماکرو به شما یاد می دهد که دنیا اطرافتان را به گونه ای دیگر ببینید.
طلوع و غروب خورشید
عکاسی از غروب یا طلوع خورشید تکراری و کلیشه ای به نظر می رسد؛ خوب شاید واقعاً همینطور باشد. اما این علت نمی گردد که شما سراغ آن نروید. به نظر من همه مردم از تماشا یک تصویر زیبای غروب یا طلوع خورشید لذت می برند. البته ایجاد چنین عکس هایی به همین سادگی نیست، خصوصاً وقتی به بحث تنظیم نوردهی مناسب برسیم. یه یاد داشته باشید که عکاسی از طلوع و غروب خورشید به شما این فرصت را می دهد که استفاده درست از فیلترهای کاهنده نور را یاد بگیرید و با این کار تجربه فوق العاده ای از ویژگی های نور در عکاسی به دست می آورید.
چشم انداز
طبق گفته کارلو در مقاله قبل، عکاسی از چشم انداز به شما این توانایی را می دهد که به عکاسی با عمق میدان بیشتر عادت کنید و از فاصله ابر کانونی بهره ببرید، اما این تمام خاصیت های تمرین عکاسی چشم انداز نیست. برای گرفتن یک عکس چشم انداز خوب بیش از هر چیز ضروری است که مکان مناسبی هم برای عکاسی پیدا کنید. البته اشتباه نکنید، در اینجا منظور از مکان مناسب معنی گسترده و همه جانبه آن، یا به عبارت بهتر انتخاب محل جغرافیایی عکاسی نیست و فقط جنبه خاص آن برای ما اهمیت دارد. همانطور که آنزل آدامز (Ansel Adams) می گوید: یک عکس خوب با ایستادن (قرار گرفتن) در جای خوب ایجاد می گردد. و این حرف آدامز دقیقاً درباره گرفتن یک عکس چشم انداز خوب صادق است. پس گرفتن عکس چشم انداز خوب تمرین مناسبی است برای اینکه بدانید دوربین خود را در چه موقعیتی از محیطی که در آن قرار دارید، مستقر کنید.
راه شیری (Milky Way)
خوب حتماً هم لازم نیست عکس راه شیری باشد، هر عکسی که از آسمان پرستاره گرفته گردد تمرین خوبی است. اما عکاسی راه شیری تعداد زیادی از مهارت های عکاسی را در کنار هم لازم دارد. دقیقاً مثل عکاسی چشم انداز پیش از هر چیز ضروری است که مکان (موقعیت) مناسبی پیدا کنید؛ بعلاوه به دانشی سطحی اما کارآمد درباره نحوه چیدمان اجزای آسمان نسبت به موقعیتی که در آن هستید احتیاج دارید. برای عکاسی راه شیری شما به نوردهی بسیار طولانی احتیاج دارید بنابراین یادتان نرود که سه پایه خود را همراه داشته باشید. همین چیزهایی که تا اینجا به آن ها اشاره شد آنقدر چالش برانگیز و البته جالب هستند که بهتر است نکات نوردهی و ترکیب بندی را یادآوری نکنم. اگر همه مراحل را با دقت انجام دهید، مسلماً نتیجه کار به میزان ای چشمگیر می گردد که شما را عمیقاً عاشق عکاسی از ستاره های آسمان خواهد نمود.
نقاشی با نور (Light Painting)
این نمونه از عکاسی می تواند تمرین خوبی برای عکاسی با نوردهی طولانی (Long Exposure) باشد، اما خود نقاشی با نور بسیار خاص است، زیرا به شما این فرصت را می دهد که اتفاقات هر دو طرف دوربین را کنترل کنید. نقاشی با نور دقیقاً همان چیزی است که از اسمش پیدا است، شما یک منبع نور را در دست می گیرید و از آن به عنوان قلم مویی برای نقاشی کردن هر چیزی که دلتان بخواهد، استفاده می کنید. تمام چیزی که برای این کار احتیاج دارید محیطی کاملاً تاریک، یک سه پایه و دوربینی با امکان ایجاد نوردهی طولانی است (عکاسی به شیوه نقاشی با نور فرصت خوبی است که از حالت بالب (Bulb) دوربین خود، که با حرف B روی حالت های دوربین معین شده، بهره ببرید). این مدل عکاسی را امتحان کنید تا متوجه شوید چرا حتی پابلو پیکاسو بزرگ هم عاشق نقاشی با نور بوده است.
حتی اگر از تمام این مدل های عکاسی به صورت مداوم استفاده نمی کنید، کوشش برای ایجاد چنین عکس هایی حتی به صورت تفریحی هم می تواند چشمه های خلاقیت شما را به جوش آورد و به عکاسی شما پویایی ببخشد. پس سعی کنید هر زمان اندکی وقت آزاد داشتید، حتماً گرفتن چند مدل از این عکس ها را امتحان کنید.
منبع:Lightstalking
منبع: کجارو